百乐宫国际

欢迎进入無同世界 九位艺术家共同呈现“無同”

?

空间生产,人性,安静的演讲

策展人的歌曲地址

艺术家严丽君发表了演讲

湖南省政协常委,前湖南省贸易促进会主席,书法家,李培发表讲话

太空生产是一种准妈妈。她认为太空是她的第二个“宝贝”,并对今天在场的嘉宾和艺术家表示感谢。

策展人曲寅说,他非常感谢有机会参加他的家乡长沙的当代艺术生涯。在她看来,“没什么”的年轻创始人不仅对艺术有独特的欣赏,而且对长沙乃至中国当代艺术的发展具有前瞻性和负责任的超越感:“当代艺术的发展需要土壤等等需要一种实用的“保护机制”,预计“不相容”可以成为中国当代艺术的新前沿,也是敢于挑战的新艺术家的坚实后盾。“

湖南省政协主席,湖南省贸易促进会前主席李培发表讲话,区别在于当代特色。

酷力文化公园门

展厅入口

作为长沙的新艺术空间。同样的空间正在探索“当代艺术”的商业价值,探索发现潜在艺术家和促进艺术家成长的方式。通过一个不同的平台,思考,感知,创造和表达的权利被传递给每个人,创造一个自由和多元化的世界。展厅入口是策展人写的序言。当我看到现场的某个人仔细阅读她写的前言时,曲寅说她很开心。在她看来,今天人们的数字控制是取之不尽的,人们对机器的依赖已达到一个新的高峰。随着媒体话语的全面覆盖,个体意识,判断和思维逐渐被削弱。从生活方式到创作,艺术家也无法抵抗“同样”的被动发生。然而,他们比任何人更关心如何从同质化的形式或他人的经验中分离出来。在“相同”的背景下,如何保持创作和公众的原创,批评,实验和创作部分之间的距离变得极为关键,并使此时的“相同”和“不同”更加探索价值和意义。

作为一名独特的60后艺术家,方力钧展出了两张丝网印刷品,在开幕式后不久就进行了双重描述。

郭东来的作品《请允许我带你进入我的世界》装置,综合材料

池群的作品,油画

傅斌的作品《双重景观》系列木质复合材料

参展的艺术家主要是80年代的艺术家,其中包括志群,傅斌,郭东来,王立军,吴梦石,朱培红等六位艺术家。他们的表情和形式不同。

王立军的作品《水平》玻璃器皿,水

对于王立军来说,展览具有更加特殊的意义。这是他在家乡湖南的第一次展览。他带来了2018年创建的安装工程《水平》。将五套不同形状和尺寸的透明玻璃器皿放在五个支架上,在容器中放入透明的纯净水。所有容器中的水都保持在同一水平。随着时间的推移,水逐渐蒸发,由于容器的大小,水位缓慢显示出差异。在这项工作中,“水平”也从认知水平的身体状态变为认知状态。视觉的简单性,感知的微妙之处以及差异成为可见的“实验”,使得关卡成为一个有趣的话题。王立军的专业雕塑本能地对空间和线条敏感。在纠结的某些方面,他受到启发并最终完成了这项工作。本次展览是这项工作的第四次展览。每次显示的器具都不同,实验结果会有所不同。

晏典和和蔡才贝是本次展览中的两位90后艺术家。

蔡彩贝的两部视频作品仅在一个小空间展示

Cai Caibei的视频作品截图

蔡彩贝于2001年毕业于皇家艺术学院,主修实验动画。这一次,两个视频作品汇集在一起并在一个狭小的空间中展示。 Merleau Ponty说,眼睛可以触摸物体的材料。在电影《Pining》中,所有出现的元素都是围绕不同纹理的触觉体验而构建的。这种触觉可以使用运动定律来表达身体的身体感。另一个蔡彩贝展览是《HalfAsleep》。蔡彩贝擅长掌握一些微妙的感受,赋予画面独特的吸引力,以及声音和画面的完美结合,也为作品增添了不少。

晏典典作品《童年系列#青蛙》丙烯,装置

晏典典作品《童年记忆#弹珠》丙烯,装置

晏典作品[《依水而居》device

他是长沙当地艺术家,目前是意大利佛罗伦萨美术学院当代艺术新视觉表演的研究生。在他带来的五件作品中,有四部是在2018年创作的。油画《童年记忆》系列和装置作品《相对自由-绝对束缚》都与他们的童年记忆有关。 2019年创作的唯一作品《依水而居》是为这次展览而创作的。根据展览空间的特点,他选择了具有中国传统文化特色的干莲,稻草等材料,营造了一种富有诗意,充满东方哲学的场景。

展览现场

展览将持续到9月22日。